Uscirà nelle sale il prossimo 4 dicembre e su Netflix dal 9 dicembre il nuovo Pinocchio eseguito dal regista Guillermo del Toro e dall’animatore Mark Gustafson. Il nuovo film sulla favola di Collodi è stato realizzato completamente in stop-motion e si ispira all’immaginario illustrato di Gris Grimly.
In una recente intervista sul sito Collider il regista racconta di come abbia amato particolarmente adoperare la tecnica in stop-motion, sostenendo che il lavoro artigianale che implica questo tipo di animazione, permette di recuperare il rapporto con il “vecchio mondo”, quello reale fatto di set e di luoghi fisici, dove ogni spazio, come le piccole botole all’interno delle quali gli animatori potevano muovere i propri personaggi, diviene prezioso. Il lavoro all’interno del set, al contrario di quello solo digitale, è un’esperienza più concreta e ne consegue un’approfondita conoscenza del film che, secondo del Toro, porta ad amare maggiormente il mondo circostante.
Pinocchio, così come Frankestein o Tarzan, rappresenta per il regista uno di quei personaggi di tipo universale, adattabili cioè a diversi ambiti (scienza, emozioni umane etc..). In questo caso la sua scelta ha prediletto l’indagine del rapporto padre-figlio e l’idea di essere gettato in un mondo che capiamo a malapena e a cui cerchiamo di dare un senso procedendo o “errando”.
Il regista ha evitato di seguire pedissequamente il racconto originale di Pinocchio, lanciando in questo modo un messaggio intrinseco importante che vede la disobbedienza come fattore principale per diventare umani. La storia si trova su uno sfondo diverso, al tempo della guerra, durante l’ascesa di Mussolini, offrendo spunti di riflessione su un altro tipo di forma letale di controllo della paternità.
Archivi categoria: News
CSC Animazione compie 20 anni
Nata nel 1935, la Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia si occupa di promuovere, attraverso progetti di conservazione, ricerca e formazione, il cinema nel nostro Paese.
I due principali settori in cui si sono articolate in tutti questi anni le attività della Fondazione sono: la Scuola Nazionale di Cinema e la Cineteca nazionale.
La Scuola Nazionale di Cinema ha la sua sede principale a Roma e sedi distaccate in Abruzzo, Lombardia, Piemonte, Puglia e Sicilia, dove organizza corsi d’alta specializzazione nell’ambito di tutte le discipline cinematografiche e dell’audiovisivo e si pone come missione lo sviluppo dell’arte e della tecnica cinematografica.
In Piemonte, precisamente a Torino, CSC è presente con il corso di Animazione che proprio quest’anno compie vent’anni di attività.
Il Dipartimento CSC Animazione di Torino è una scuola di cinema d’animazione con un’offerta formativa di specializzazione triennale unica in Italia.
In occasione della consueta consegna dei diplomi, a Torino venerdì 19 novembre alle ore 16.30, presso il cinema Massimo (sala Cabiria), si terrà anche un dialogo tra la Presidente del Centro Sperimentale di Cinematografia Marta Donzelli e alcune istituzioni del territorio, con cui CSC Animazione collabora da vent’anni realizzando audiovisivi.
All’evento saranno presenti anche Monica Cipriani, Direttore Generale; Adriano De Santis, Preside della Scuola Nazionale di Cinema del CSC; Chiara Magri, Direttrice Artistica CSC Animazione e Sergio Toffetti, ex Direttore di CSC Piemonte.
Durante la Consegna dei Diplomi, i 20 diplomandi potranno presentare i loro cortometraggi, realizzati con diverse tecniche e stili e prodotti dal CSC Animazione.
L’evento è gratuito e aperto al pubblico sino ad esaurimento posti in sala.
Consegna Diplomi in Cinema d’Animazione – triennio 2016-2018
Venerdì 21 giugno 2019, ore 17.00
Cinema Massimo sala Cabiria, via Verdi 18 – Torino
A Torino venerdì 21 giugno, il presidente del Centro Sperimentale di Cinematografia Felice Laudadio e il preside della Scuola Nazionale di Cinema Adriano De Santis, insieme con il direttore della sede Piemonte del CSC Bartolomeo Corsini e la coordinatrice didattica Chiara Magri, conferiranno i Diplomi in Cinema d’Animazione agli allievi del triennio 2016-2018.
Saranno presentati in anteprima i 5 cortometraggi d’animazione ideati e realizzati come saggi di diploma.
Ad aprire l’evento saranno gli allievi del Centro di Formazione Musicale Città di Torino – Fondazione Teatro Regio, che sonorizzeranno dal vivo due corti animati prodotti al CSC – Eidos e Humus – diretti dal Maestro Fulvio Chiara, una ouverture musicale resa possibile grazie al Maestro Federico Savina, docente di suono al CSC, in collaborazione con il Festival del Cinema di Spello.
Il Diploma Honoris Causa del CSC va quest’anno a Ursula Ferrara: regista, pittrice, fotografa, illustratrice, grafica, autrice d’animazione indipendente per eccellenza, riconosciuta in tutto il mondo.
I suoi lavori superano i confini fra animazione, arti visive, pittura, cinema, hanno conquistato il pubblico dei festival più importanti e ricevuto innumerevoli riconoscimenti internazionali.
I 19 allievi che hanno concluso il percorso di formazione triennale del CSC Animazione, presenteranno al pubblico cinque cortometraggi ideati e realizzati in team durante l’intero terzo anno, affrontando, sotto la
guida di docenti professionisti, tutte le fasi della creazione e della produzione del film animato:
– Coscienza Pulita di Sara Binetti, Francesco Corrado, Francesca De Toni, Simone Stassano;
– Pilgrim di Andrea Berardi, Matteo Ricci;
– The King Dom di Giacomo Bianchi, Melania Campanaro, Marco Raffaelli, Elena Sorrentino;
– Maga Wanda di Domenico Acito, Giulia Auditore, Jacopo Martinello, Andrea Parisella, Marta Treccani;
– What Ever Happened to Darwin? di Leonardo Altieri, Sara Crippa, Giulia Manna, Maria Nocerino;
All’evento di consegna dei diplomi del CSC parteciperanno, come tradizione, allievi, diplomati oggi impegnati in produzione in Italia e in Europa, rappresentanti delle maggiori società di produzione e
professionisti dell’animazione e del cinema che insegnano e collaborano con il CSC Animazione.
L’ingresso alla Cerimonia è libero sino ad esaurimento dei posti disponibili.
Si segnala inoltre che sono aperte le iscrizioni per il corso in Cinema di Animazione del CSC a Torino per il triennio formativo 2020-2022 per il quale sono disponibili 20 posti.
Il diploma rilasciato dalla Scuola Nazionale di Cinema del Centro Sperimentale di Cinematografia ha ottenuto proprio quest’anno l’equipollenza alla laurea triennale L-03 (D.A.M.S.), ai sensi del D.M. n.
378 del 24 aprile 2019.
Le domande di ammissione al corso andranno inviate esclusivamente per via telematica, attraverso la procedura di partecipazione online pubblicata sul sito istituzionale della Fondazione CSC: www.fondazionecsc.it e dovranno pervenire entro e non oltre l’11 settembre 2019 ore 12.00.
Il Bando e le modalità di partecipazione sono disponibili sempre sul sito.
Informazioni approfondite sul corso triennale in cinema di animazione e su tutte le molteplici attività della sede torinese del Centro Sperimentale di Cinematografia sono disponibili sul sito: www.cscanimazione.it.
Open Call: laboratori di stop-motion e disegno animato
Il Comune di Milano finanzia un progetto formativo realizzato dall’Associazione Culturale “La Maladolescenza” rivolto a giovani (dai 18 ai 35 anni) appassionati al disegno e all’animazione tradizionale.
I partecipanti, selezionati dal bando di chiamata in scadenza il 23 maggio (prorogata al 3 giugno), potranno far parte di percorsi laboratoriali gratuiti volti a raccontare e promuovere, apprendendo e utilizzando il linguaggio della Stopmotion e del Disegno Animato, la Fabbrica del Vapore, uno spazio adibito ad accogliere incontri artistici di vario genere.
La Maladolescenza nasce nel 2010 a Palermo come collettivo di videomaker e nel 2017 diventa una casa di produzione, associazione culturale attualmente attiva a Milano.
Per maggiori informazioni ecco il link al sito LaMaladolescenza.
La Recensione del Blog a cura di Caterina Bruzzone
Il post di oggi è un pò particolare perchè si tratta della pubblicazione della recensione, presente all’interno della rivista educativa “Essere a Scuola” (editrice Morcelliana srl) che Caterina Bruzzone, docente di secondaria di primo grado, media educator e collaboratrice CREMIT (Centro di Ricerca sull’Educazione ai Media all’Informazione e alla Tecnologia) ha dedicato a questo blog.
Sono molto contenta per le considerazioni e le osservazioni che la professoressa Bruzzone ha riservato a questa piattaforma virtuale, sicuramente mi sono da stimolo per un miglioramento.
La ringrazio ufficialmente e condivido il suo articolo con molto piacere.
A Torino la cerimonia di consegna dei diplomi in Cinema d’Animazione
Si terrà venerdì 22 Giugno alle ore 17:00 presso il Cinema Massimo, la consegna dei diplomi che riceveranno i 17 diplomandi al triennio 2015/2018 di Cinema d’Animazione del CSC (centro sperimentali di cinematografia) di Torino.
In occasione dell’evento saranno proiettati i 5 cortometraggi conclusivi realizzati dagli studenti.
Inoltre il CSC di Torino avrà il piacere di conferire il Diploma “Honoris Causa” a due grandi esponenti dell’animazione italiana: Gibba, un pioniere del cartone animato e Michel Fuzellier, regista, illustratore, art director molto apprezzato anche a livello internazionale.
Sicuramente un’interessante occasione di approfondimento aperta a tutti gli appassionati di animazione.
Future Film Festival 2018
Si terrà dal 29 maggio al 3 Giugno la XX edizione del Future Film Festival, quest’anno particolarmente ricca di contenuti e proposte.
L’inaugurazione avrà luogo presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna martedì 29 maggio alle ore 18:00 e si aprirà con la mostra dell’opera dell’artista emergente Benni Bosetto a cui è stata commissionata l’immagine di questa ventesima edizione, quest’anno con una selezione record di ben 95 cortometraggi e 25 lungometraggi.
Vi segnalo l’appuntamento con la proiezione di “Insects”, l’ultimo lavoro del maestro Jan Švankmajer, un film in tecnica mista principalmente in live-action ma con delle accattivanti incursioni in stop-motion.
Tra i film in stop-motion, precisamente in cutout animation, troviamo anche “Torrey Pines” della regista statunitense Clyde Petersen che tratta tematiche sociali molto delicate sull’identità sessuale e la pubertà.
Quello del disagio degli adolescenti è stato il tema trattato anche dal regista Francesco Filippi con il suo film (prossimo all’uscita) “Mani Rosse” che sarà possibile conoscere da vicino attraverso un workshop in cui il regista analizzerà tutte le fasi di produzione del suo cortometraggio.
Inoltre quest’anno vi sarà una sezione Virtual Reality con opere sia in concorso che fuori concorso. Tra quest’ultime vi segnalo la possibilità di poter immergersi nella realtà virtuale di Isle of dogs di Wes Anderson, attraverso un incontro ravvicinato con i protagonisti a quatto zampe intrecciato ai retroscena della lavorazione in stop-motion. Sarà sicuramente molto interessante!

Moltissimi altri film e cortometraggi nonché eventi paralleli che si terranno al MAMBO e al MAST sono consultabili nel programma del FFF 2018.
Crowdfunding per Mani Rosse
Mancano pochi giorni al termine della campagna crowdfunding per sostenere il progetto Mani Rosse, un cortometraggio che racconta una storia realmente accaduta, ideato e realizzato dal regista sceneggiatore Francesco Filippi e prodotto dalla Sattva Films.
Si tratta di uno dei rari esempi di animazione rivolta agli adolescenti che tratta il tema molto delicato delle violenze all’interno delle mura domestiche.
“Questo film intende ribaltare lo stereotipo per cui le mura domestiche siano salvifiche rispetto a un mondo esterno pericoloso” racconta il regista.
La scelta stilistica di Filippi, di realizzare il corto per 2/3 in stop-motion e per 1/3 da animazione 2d, vuole evidenziare un binomio fondamentale:
“La nostra esperienza del mondo non è solo oggettiva ma anche soggettiva. Per questo le scene in stop-motion (la realtà oggettiva) sono arricchite dalla soggettività che emerge liberamente nelle sequenze 2D non a caso pittoriche”.
Un messaggio molto bello che vede l’immaginazione come strumento per diventare adulti.
“Centrale è poi il tema dell’ambiguità, che trova perno proprio nella figura di Luna: il liquido rosso che genera dalle mani è una specie di emozione, con le mani Luna può creare bellezza, ma anche fare cose terribili in maniera incontrollata. Questo è il potere che tutti noi abbiamo dentro e che dobbiamo imparare a controllare crescendo”. Da qui il titolo dell’animazione di Filippi che attraverso partner importanti, come la Comunità Europea (Media Development EACEA), Rai Fiction e alcune Film Commission Regionali (Emilia Romagna – Puglia), sta quasi per essere ultimato.
Red Hands – trailer 2017 from Francesco Filippi on Vimeo.
Una volta completato, il cortometraggio verrà donato al Telefono Azzurro che lo diffonderà nelle scuole all’interno della propria campagna di sensibilizzazione contro le violenze sui minori.
Filippi con la sua formazione umanistica ad indirizzo pedagogico, attraverso l’animazione, vorrebbe fare qualcosa di realmente concreto in Italia a sostegno dell’educazione “Occorre avere coraggio di dare risposte ai ragazzi, perché tacendo non è che vengano meno le loro domande. Semplicemente o lasceremo un vuoto, o lasceremo che venga riempito con cose sbagliate”.
E’ sicuramente un bellissimo esempio di come l’animazione possa divenire strumento di divulgazione di concetti fondamentali per la sana crescita degli individui.
Campagna Crowdfunding Mani Rosse
Stop-motion coi Lego al Lucca Comix and Games
Moltissimi sono gli appassionati di brickfilm, i video realizzati muovendo in stop-motion i mitici mattoncini Lego. Quest’anno sarà possibile scoprirne qualcosa in più grazie alla manifestazione Lego organizzata da Luigi Bondi di OrangeTeamLUG in occasione di Lucca Comics and Games.
All’interno del programma Bondi, in collaborazione con il dirigente scolastico e i docenti del Liceo Artistico Musicale di Lucca, ha inserito un seminario tenuto dagli studenti del triennio d’indirizzo audiovisivo-multimediale in cui verranno mostrati gli elaborati eseguiti. Le classi illustreranno come progettare e realizzare questo tipo di video, spiegandone tutte le fasi di realizzazione, dallo storyboard, alla sceneggiatura, fino agli strumenti e al miniset di ripresa.
Il seminario si terrà nel pomeriggio di domani 1 Novembre, per info su iscrizioni ecco il link alla pagina Lucca Comics and Games.
Sicuramente i brickfilm non lasciano molto spazio all’espressività, ma rappresentano senz’altro un micro mondo che unisce davvero dei veri appassionati. Eccone un assaggio attraverso questo simpatico video.



